思透社 | 无乐不设计

今年的主题是“一把椅子”

下面介绍的工作室虽没椅子

但他们跟“一把椅子”轨迹经历相似

用石、陶瓷、木等材料

在各个产品上的创新

一样的是不断探索的精神

 

 

 不实验 无创作 

 

 

#如何定义有意思？#

每件作品的最终呈现，都是艺术家对外界和自身关系的思考，其中多少都有对以往的想法和做法的否定和肯定。

-na space

策展人：宋涛

na space本次参展的作品以陶瓷艺术品为主。

因为时常与艺术家交流逐渐理解他们选择某种材料进行创作的偏爱或情感植入，是关于个体对自身的释放和表达。

 

陶瓷作为相对特殊的材质，在某些时候的局限性和挑战难以克服。

因此na space提供空间、技术建议等服务邀请艺术家创作，与他们共同探索和尝试，尽最大可能解决因工艺限制带来的创作阻碍。

 

 ▲Ryan Labar-She Said

 ▲吴昊宇-新石器

 

最终的作品是不同于已有的传统做法，更多的是倾向于实验性的创作过程，并且陶瓷材质仅作为其中一种材料在创作中应用。

 

 ▲金贞华-方向Orientation

 

na space的初衷，是包容更多不同观点的创作源以及材料的表达，将“艺术商品化”，让有态度的作品逐渐进入适合的空间甚至大众生活，它们不再是以与生活无关或不可接近的状态存在。

 

 

 跨材料 新延续  

 

 

#如何定义有意思？#

有意让人思考的设计，或莞尔一笑，或赞不绝口，或让生活更美好……

 

-朴度

朴度说，我喜欢木头，它温润，内敛，将它做成产品，更是对它生命延续的另外一种表达。

从“至少5年只研究木作”到“质朴为美、使用为本”，从“传统元素IP”再到如今“让传统更未来。

 

 

今年意思展朴度将以“二十四节气主题”作为系列产品。

 

 ▲戊戌四时境好

采集包括四大名石在内的二十四方印石，联合12位篆刻大咖，完成二十四枚节气印章，与分层提篮式置纳盒结合，一同融入了诸多非遗元素。

 

 ▲二十四节气印玺

这次的展陈也是遵循了二十四节气的太阳轨迹图，呈S形展示，很好的诠释了中国人理解四季变换的规律。

 

 

 

听视触 三重奏 

 

 

#如何定义有意思？#

首先它是有新意的、给人有新鲜感，但这一点还不够，如果设计的产品能在功能、工艺、成本、体验上的结合产生的综合体更加科学、合理，有艺术感。那就有意思了..

-本来设计

 

 

本来设计最擅长运用原木，将木通过设计变成产品，巧妙的运用工艺及功能。运动各种科技与技能，让“木”更加有温度。

 

 

今年本来设计将尝试一种滴水装置来展示材料的特性视觉化，尽可能的放大材料的特性及系列产品整体的视觉性。

 

 ▲能量棒移动电源

 

与以往不同的是，本来设计除了在原先非常熟悉的原木领域。还会推出24把新设计的雨伞，除了超乎想象的雨伞面料，原木也会运营到伞的细节上。

在今年的展位上还会亮相本来设计开发很长一段时间的一对关联蓝牙音箱，在现场除了视觉、触觉的体验还会有听觉上的三重体验。

 

 

近自然 不设计

#如何定义有意思？#

不以枉费资源为前提。始终善意、敏感、真实地还原创意。

 

  -Wei design

 

Wei Design创立于2014年，是一家包含产品设计、打样制作工坊，以及艺术家驻场的集合工作室。

今年Wei Design的展陈，将拟用日常空间使设计融入其中，但仍以简洁素朴为主。设计本身的语言会更贴合东方审美。

 

▲如常

 

设计应以最少的物料和资源将其功用最大化的整理工作，若再有艺术美感，才七成；有秩序、有意义、不妄为，做满也才九成。

如同意思展的主题“一把椅子”，一把好的椅子形成轨迹：因要方便地使用它，所以需要琢磨思量，尊重并且喜爱它，真正让它成为生活的一部分。

 

▲无缺

Wei design秉持“近自然 不设计”为设计主旨，整理“有趣”的瞬间或局部，使其可用。

 

▲非山水

Wei design坚信“毋因群疑而阻独见”，除了在创作中恪守严谨和热忱，着重艺术与生活应用之间的平衡，更应该对美的事物保持尊重、喜爱、执守、传承。

 

 

以上介绍的只是冰山一角

到现场来感受

设计师不断探索的热情

 

九月，(:意思:)设计展

敬请期待

 

 

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